STAR WARS. THE CLONE WARS -- 7 de 10 La nueva entrega de La Guerra de las Galaxias abandona la acción real por el píxel y la animación. Clone Wars es el anticipo de la nueva serie que podremos ver en otoño. En un momento de conflicto, la galaxia está en guerra. Con el rapto del hijo de Jabba El Hutt, la lucha entre Sith y Jedi se recrudece. El conde Dooku y su padawan Ventress se han unido para dar el golpe definitivo a la República. Sólo Obi Wan y Anakin Skywalker pueden detenerlos. En la película hace su aparición uno de los personajes principales de la nueva serie, Ahsoka, la nueva aprendiz de Skywalker. Star Wars. The Clone Wars sirve como aperitivo de lo que nos ofrecerá George Lucas este otoño, y la cosa pinta bien. La película ofrece un estilo visual cuidado. Quizá el guión nos parecerá flojo, pero hay que entender que es una serie, no una película independiente como el resto de la saga. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

HELLBOY 2. EL EJÉRCITO DORADO -- 8,5 de 10 Hellboy 2. El Ejército Dorado es una de las películas de la temporada veraniega, muy de cómic este año. El director y guionista Guillermo del Toro, responsable de películas de gran éxito como El Laberinto del Fauno y El Orfanato, nos trae las nuevas aventuras de Hellboy. El héroe creado por Mike Mignola luce mejor que nunca en esta película. En el caso de Guillermo del Toro, el director vuelve a demostrar su buen hacer en el género fantástico, creando una de las mejores películas de su filmografía y la mejor de Hellboy. Algunas rumores apuntan a una posible tercera entrega, pero antes Guillermo del Toro rodará las dos entregas de El Hobbit en Nueva Zelanda. Hellboy 2 es una cinta que no defraudará a los fans del cómic y uno de los espectáculos más entretenidos en cine de este verano. Acción, efectos y humor conjugan a la perfección en Hellboy 2. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

HELLION. EL ÁNGEL CAÍDO -- 4 de 10 La ópera prima del director Steward Hendler es una cinta de terror a medio camino entre el thriller y el terror. Hellion: El Ángel Caído cuenta la historia del secuestro de un niño, por una pareja necesitada de dinero para seguir adelante. Josh Holloway y Sarah Wayne Callies protagonizan un film situado en una solitaria casa, donde retienen al niño para cobrar el rescate. Lo que no se imaginan es el mal que el niño puede crear a través del control de la mente. Hellion: El Ángel Caído tiene un argumento bastante conocido por todos, y es que no esconde sus pocas pretensiones. Con una historia que podríamos ver como una fotocopia de La Profecía, la película no cuenta nada nuevo, y tiene menos gancho que la original. Cuenta con situaciones tópicas de susto, pero nada más. Hellion: El Ángel Caído resulta ser un thriller previsible, que cae en lo de siempre, con único reclamo para los fans de Sarah Wayne Callies, que forma parte del reparto de Prison Break, y Josh Holloway, de la serie Perdidos.

AHORA O NUNCA -- 8.5 de 10 Rob Reiner dirige a Jack Nicholson y Morgan Freeman en una historia sobre la vida y la muerte. Dos desconocidos, enfermos de cáncer, se conocen en una habitación de hospital. No tienen nada en común, pero mientras pasan horas conversando, forjan una amistad. Deciden escribir una lista de cosas que quieren hacer antes de morir, con la promesa de llevarla a cabo. En el camino, sufrirán una gran transformación en su forma de ver y entender la vida. Ahora o Nunca es un drama con la moraleja de "carpe diem", disfrutar el momento, ya que nunca es tarde para conseguir lo que uno se propone. Con esta premisa, Rob Reiner dirige un redondo viaje psicológico por la vida de los dos personajes principales, cada uno con sus propios conflictos. Una fábula sobre la vida y la muerte, con dos grandes actores de la pantalla, como son Jack Nicholson y Morgan Freeman, que sabe hacer llegar su mensaje al espectador.

WALL-E -- 9 de 10 Wall-E es la nueva joya de la animación de Disney y Pixar. Una historia cuidada hasta el mínimo detalle, un guión de un gran ingenio y originalidad, y personajes redondos. Lo que más destaca de Wall-E es el gran trabajo de Pixar sin apenas usar diálogos. Wall-E es una película visual, con pequeños momentos que son una joya. Además, tiene un contenido moral muy claro, destinado a todo el mundo. A pesar de que Pixar se la jugaba con este film, alejado de los cánones clásicos y clichés de otras cintas, como la exitosa Kung Fu Panda, el resultado no puede ser mejor. Wall-E entretiene, divierte, sorprende por su historia, y por cómo está llevada al cine. Parece que en 2008, el cine de animación vuelve dispuesto a recuperar su reinado, algo devaluado estos dos últimos años. Andrew Stanton dirige la película, tras Buscando a Nemo y Ratatouille. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

LA MOMIA 3 -- 5 de 10 La Momia. La Tumba del Emperador Dragón es la tercera entrega de la saga de aventuras taquillera de la Universal, que vuelve con nueva momia y nuevo lugar, China. Tras la saga de Egipto y la momia Imhotep, el emperador Dragón de China hace su aparición en un espléndido prólogo. En la dirección de Rob Cohen, cabe destacar su buen uso de las secuencias de acción y el ritmo trepidante. La película no decae en todo el metraje, parece una montaña rusa de acción. Yet Li y Michelle Yeoh aportan la frescura al reparto y Maria Bello le da una presencia más física al personaje de Eve. El cambio no ha sido tan traumático. Recordemos que el personaje de Eve, en las otras dos entregas, corrió a cargo de la actriz Rachel Weisz. Un apartado notable en los efectos especiales, los mejores de toda la saga. Con el guión la cosa cambia. Sin duda, es el más flojo de toda la trilogía, y es una lástima porque devalua el conjunto. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

LA HORA FRÍA -- 6,5 de 10 La Hora Fría es la nueva película de Elio Quiroga, que tuvo mucha presencia en los festivales de fantástico de 2007. La propuesta sorprende, y para bien, aunque adolece con claridad de falta de medios y mejor reparto. Pero ahí está su logro, con lo poco que tiene consigue superar la media de producciones del cine español, y dar aire fresco con un género que sigue siendo arriesgado en nuestro cine, con más tendencia a las comedias de sal gorda. Destaca una ambientación sombría, gélida y tétrica que marca el film, y consigue mantener la tensión hasta el final, dando un giro y sorprendiéndonos. La película destaca por ser alegato y condena del creciente belicismo actual, y en eso la cinta y su guión cumplen. Los personajes están bien trazados y, aunque a ratos caigan en los inevitables tópicos, no están nada mal. Con mejores actores y un mayor despliegue de efectos especiales, la película podría haber llegado lejos. A pesar de su limitación, muy recomendable de ver.

X-FILES. CREER ES LA CLAVE -- 3 de 10 X-Files. Creer es la Clave supone el regreso a la pantalla de los agentes Mulder y Scully, tras nueve temporadas de la exitosa serie Expediente X. Tras la buena sensación de la primera película, que pudimos ver a finales de los 90, la segunda entrega cae en picado. David Duchovny y Gillian Anderson le ponen ganas, y vuelven a encarnar a Mulder y Scully con el mismo carisma que el primer día. Pero por lo demás, la película hace aguas por todos lados. La razón, sin lugar a dudas, es la historia. No engancha, y lo que es peor, no convence, sobre todo con su final. Algo raro se ha producido con esta película, desde una campaña nefasta, con tráilers que no llegaban a nada, y póster horribles con Photoshop de saldo incluido, hasta un guión que no llega a ninguna parte, y que podría ser un episodio del montón. El único chiste de la película salvable es el de George W. Bush, y el regreso de Skinner se agradece, pero poco que añadir. Chris Carter quería revivir la franquicia, pero con el film que ha conseguido que se vaya olvidando.

ESCONDIDOS EN BRUJAS -- 7 de 10 Escondidos en Brujas es una atípica película dirigida por Martin McDonagh. Colin Farrell, Brendan Gleeson y Ralph Fiennes forman el reparto de la película. En la ciudad de Brujas, dos asesinos esperan que su jefe les llame para darles su próximo objetivo. Mientras esperan, deciden ver la ciudad de Brujas, cada uno a su manera. Colin Farrell y Brendan Gleeson dan vida a dos asesinos tan opuestos y diferentes como la noche y el día. McDonagh retrata bien a los personajes, pero quizá marca las situaciones mucho, y eso hace que la cinta se descompense en algún tramo concreto, sobre todo en su parte intermedia. Lo mejor del film es su mezcla de sentido del humor y melodrama, que en algunos momentos llega a ser soberbio, como en una secuencia de fiesta donde se consumen drogas y alcohol, y cada personaje da su opinión sobre temas sociales. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

HANCOCK -- 6,5 de 10 Hancock es la nueva película de Will Smith, y como pasó con Soy Leyenda vemos una historia que podría dar más de sí. Hancock es un hombre con poderes, que lo pueden convertir en el salvador que la gente necesita. Pero vive en la calle, con problemas de alcoholismo y con amnesia. El destino le da una segunda oportunidad cuando le salva la vida a Ray, un publicista de buen corazón. Hancock tendrá que replantearse su vida y conseguir que todos lo acepten como un héroe. Will Smith y Charlize Theron cumplen con apenas esfuerzo en esta cinta palomitera y veraniega. En su primera hora, la cinta da lo mejor de sí, con el cambio de vida de Hancock, bastante bien llevado gracias a todos los ácidos diálogos y situaciones que la acompañan. Con la media hora final, la película pierde mucho fuelle por su poco riesgo y situaciones tópicas. Podría dar más de sí. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

BATMAN. EL CABALLERO OSCURO -- 9,5 de 10 Batman. El Caballero Oscuro es el gran estreno que todo el mundo estaba esperando. Tras meses de tráilers, clips y avances en masa, por fin hemos podido ver el resultado. ¿Vale la pena todo el bombo y las alabanzas de la crítica? La respuesta es sí. Batman. El Caballero Oscuro brilla en todo su metraje como la mejor adaptación de cómic hasta la fecha. Que me perdonen los fans de Spider-Man. Nolan dirige con brillantez un complejo guión, que suma riesgos y alcanza cotas más altas que Batman Begins. De todos, quizá Heath Ledger y Aaron Eckart se llevan las alabanzas de crítica y público. Aunque la atención está centrada en la espléndida y maquiavélica interpretación del Jóker, y más que una posible nominación al Óscar para Heath Ledger, cabe también mencionar el gran trabajo de Aaron Eckart y su recreación de Dos Caras. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

KUNG FU PANDA -- 8 de 10 Kung Fu Panda confirma a Dreamworks como una de las productoras más exitosas del género de animación. Pixar y Disney siguen siendo los reyes, pero quizá no les quede tanto tiempo de reinado. Kung Fu Panda sabe combinar el cine espectacular, el humor familiar, con el suficiente brío para tratar temas más profundos y dotarlos de moraleja. Y además, cuenta con algunas de las secuencias de acción más impresionantes del cine de animación. Po es un oso panda muy perezoso, que trabaja en la tienda de su padre preparando fideos para la gente de su aldea. Pero él sabe que su vida discurre por otro camino. Le apasiona el kung fu e idolatra a los Cinco Furiosos: Tigresa, Grulla, Víbora, Mantis y Mono. El destino lo escogerá para ser el guerrero del Dragón, y pelear contra el malvado Tai Lung. Cine muy familiar, que gustará a pequeños y grandes. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

LAS CRÓNICAS DE NARNIA. EL PRÍNCIPE.. -- 8,5 de 10 Las Crónicas de Narnia. El Príncipe Caspian es la nueva entrega de la taquillera saga de C.S.Lewis. Los hermanos Pevensie vuelven al mágico mundo de Narnia. Para ellos, sólo ha pasado año y medio, pero para Narnia ha sido un lapso temporal de 1.300 años. Los telmarianos y Miraz, su rey, dominan con mano de hierro. El príncipe Caspian y el grupo de narnianos supervivientes les planta cara. Sólo el león Aslan puede vencer a los telmarianos para retornar a Narnia la paz. Andrew Adamson dirige con soltura y brío la película, con ritmo narrativo impecable y grandes batallas con efectos especiales a la última. El punto fuerte del film es que no se pierde entre tantos efectos especiales, y el centro de la trama es el grupo protagonista. Dos horas de puro entretenimiento. Muy recomendable para los fans de la fantasía épica. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

SEXO EN NUEVA YORK -- 7 de 10 Sexo en Nueva York es una de las películas esperadas y los fans de la serie han acudido en masa a verla. La cinta podría resumirse como un capítulo de dos horas que está a la altura de lo esperado. Además de estar rodada en un hotel de lujo de Manhattan y un vestuario de 80 trajes, este cierre de la serie contenta a las fans y entretiene al sufrido acompañante de la fan, que suele ser su novia. La trama y los diálogos son el punto fuerte de la película, parece que no hayan pasado cuatro años desde que la serie acabó. Y por eso, Michael Patrick King, guionista de 75 capítulos de la serie, se ha encargado de escribir y dirigir el film. Sarah Jessica Parker es la protagonista de la película, y cuenta con Kim Cattral, Kristin Davis y Cynthia Nixon. Comedia de buena factura, hecha con muchos medios, y manteniendo la esencia de la serie. En resumen, entretenida. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

EL INCREÍBLE HULK -- 8 de 10 El Increíble Hulk demuestra el buen estado de forma de la Marvel este verano. Primero estrenó Iron Man, que pronto se ha convertido en un taquillazo y en la mejor película de superhéroes de Marvel. Ahora llega Hulk y también les ha salido casi redonda. Marvel ha conseguido su meta de no seguir los pasos de Ang Lee en la primera película. Louis Leterrier dirige con brío esta adaptación del héroe con una intención de centrarse más en cómo Bruce Banner vive en contínua fuga, solo y con la necesidad de controlar lo que lleva en su interior. Edward Norton, Liv Tyler, William Hurt y Tim Roth conforman el reparto de la película. Lo que más hay que destacar es que la película no se pierde entre un cúmulo de escenas de acción, sino que el guión tiene una profundidad para equilibrar la historia y los personajes. Un final entre Hulk y Abominación impresionante. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

EL INCIDENTE -- 6 de 10 El Incidente es la nueva película de M. Night Shyamalan, y promete sustos y terror psicólogico. Mark Walhberg es un profesor de Filadelfia que huye con su familia de la ciudad ante unos extraños sucesos sin explicación. Algo acecha a la población. Los deja sin habla, luego los desorienta, y finalmente los mata. El suceso se va extendiendo más. El profesor descubrirá el origen del fenómeno y pronto sabrá que nadie está a salvo. El director de El Sexto Sentido y El Bosque nos trae un nuevo relato de suspense, con el que quiere resarcirse del fracaso de La Joven del Agua. Ahora la crítica. Tras una primera media hora espléndida, el film va cayendo en picado hasta llegar a su extraño final. Nada se resuelve, nada se explica, y todo queda en el aire. Pero si os fijáis, la película comienza con el dilema del por qué desaparecen las abejas, y en una de las secuencias hay una pizarra en la que nos da la clave. Con un epílogo más brillante, la película podría haber sido mejor.

ELLA ES EL PARTIDO -- 6,5 de 10 Ella es el Partido es la nueva comedia de George Clooney y Renée Zellweger. La película transcurre en 1925, año en el que la liga de fútbol americano empezaba. Dodge es un futbolista que quiere llevar a su equipo a lo más alto. Una joven estrella de fútbol universitario llega al equipo. Pronto el joven restará protagonismo al resto de jugadores, y eso irritará al capitán. Los dos se disputarán el amor de Lexie Littleton, una periodista de armas tomar. Amor y juego se mezclan en esta comedia romántica con aire a clásicos, y que cuenta con el propio Clooney como director. El film no ha hecho una gran taquilla en Estados Unidos, tal vez por escoger su estreno en primavera y no en otoño, pero está claro que es una película de calidad y muy entretenida. A los fans de las comedias clásicas les encantará. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

LA NIEBLA -- 8,5 de 10 La Niebla es la adaptación de una historia escrita por Stephen King. El director es Frank Darabont, que participa en el guión junto al propio Stephen King. El resultado de esta unión es un film espléndido y que se crece a lo largo de su metraje. Cuenta un suceso en un pueblo de Maine. Una tormenta deja paso a una misteriosa niebla que lo cubre todo. Algunos habitantes se quedan atrapados en el supermercado del pueblo. La niebla atrapará a la gente del lugar y llevará algo consigo. Unas criaturas aparecen en ella, y matarán a todo el que se adentre en la niebla. La Niebla es una gran adaptación de Stephen King, y vuelve a centrar la trama en los conflictos entre personajes. Cada uno afronta esta situación de una manera y reacciona en consecuencia. Destaca su sorprendente epílogo y el buen trabajo de todo el reparto, en especial Marcia Gay Harden. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

DOOMSDAY. EL DÍA DEL JUICIO -- 7 de 10 Doomsday. El Día del Juicio es la nueva película de gore y acción de Neil Marshall, especialista en cine de terror de éxito, como Dog Soldiers. Rhona Mitra, Malcolm McDowell y Bob Hoskins protagonizan esta película, a medias entre Resident Evil y Mad Max. El resultado es un gran producto de entretenimiento, con un ritmo trepidante, y que no deja indiferente a nadie. Una plaga mortal se ha propagado en Gran Bretaña. El llamado virus reaper ha matado a miles de personas. El gobierno adopta la decisión de construir un muro para aislar a los infectados del resto del país. En ese caos, una niña es evacuada. Treinta años más tarde, el virus vuelve y se descubre que hay supervivientes en la zona infectada del muro. Un equipo tendrá que adentrarse en el caos para intentar conseguir una cura antes de que sea tarde. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

INDIANA JONES Y EL REINO DE... -- 7,5 de 10 Indiana Jones y el Reino de la Calavera de Cristal llega a los cines de todo el mundo. El resultado es bueno, no os preocupéis. Tiene todos los elementos de Indiana Jones, y parece que no haya pasado el tiempo desde La Última Cruzada, estrenada hace ya casi 20 años. Hay dos fallos, que quizá Spielberg podría haber evitado. El primero es la excesiva proliferación de efectos especiales, muchos son demasiado sobrecargados. El segundo son los vaivenes del guión, con alguna incongruencia. Pero si está claro la película que vamos a ver, se pasa un rato estupendo en la butaca. Acción, mucho humor, aventuras, misterio. Todo el film rebosa entretenimiento. Harrison Ford vuelve como el arqueólogo más famoso del cine, y lo hace con nota. En la película, retoma el personaje a la perfección. Megacine ya tiene su análisis de la película. Lo podéis ver abajo. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

SPEED RACER -- 7 de 10 Speed Racer es la nueva película de los Wachowski, los creadores de la trilogía Matrix y V de Vendetta. Para este proyecto, se ha utilizado el conocido recurso de la pantalla verde, es decir rodar a los actores y después añadir todo tipo de efectos y fondos digitales. Speed Racer quería ser una revolución en el cine, que ha quedado en el intento. El principal problema de Speed Racer es su guión, sin nada nuevo que ofrecer y con personajes estereotipados hasta el extremo. Su punto fuerte son los efectos visuales y que su montaje ha sido muy trabajado. El ritmo no decae en la película en ningún momento, con un modo narrativo ágil y dinámico. Ernie Hirsch, Susan Sarandon, John Goodman, Matthew Fox y Christina Ricci protagonizan la película. Un gran entretenimiento veraniego de primer orden. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ..

CHANTAJE -- 6,5 de 10 Chantaje es un thriller psicológico con un reparto formado por Pierce Brosnan, Maria Bello y Gerard Butler. El film se recrea en los tópicos del género y plantea una propuesta entretenida y ágil, gracias a su rápido cambio de plano. El centro de la trama se basa en una venganza, y una pareja que hará lo que haga falta para mantener a su hija a salvo de los planes de su secuestrador. Durante la hora inicial, la película plantea sus cartas sobre la mesa, y a la media hora final comienzan los necesarios giros de guión, con el epílogo volviendo a dar otra vuelta de tuerca a la historia. Y así se puede resumir Chantaje, un ejercicio de libro, que cumple lo que promete y va directo al grano. Además tiene en su reparto la mejor baza para llamar la atención. Es un film correcto y entretenido, que ayuda a pasar el rato, pero no añade nada nuevo a la lista de películas de este estilo, como Infiel y Crimen Perfecto, ambas con más fortuna.

LA ISLA DE LAS ALMAS PERDIDAS -- 4 de 10 La Isla de las Almas Perdidas es una película de fantasía y magia que nos llega de Dinamarca. Desde el fotograma inicial, vemos que sigue la estela de Harry Potter. En este caso, la protagonista es una chica interesada en espíritus y fantasmas. El malo malísimo tiene demasiado parecido con Voldemort, y los dos amigos de la protagonista serán los Ron y Harry de esta película. La historia trata sobre un grupo de defensores del bien, la logia, que lucha contra el siniestro nigromante. Esta película tiene varios puntos de fallo en su guión, sobre todo destaca la persecución en el camión a través del bosque, con falta de ritmo y bastante innecesaria. Los efectos especiales no están mal, pero el tono general de la historia tampoco es para tirar cohetes. Es una mezcla de los tópicos de las películas fantásticas, y no cuenta nada nuevo. Los seguidores de las películas fantásticas pasarán un buen rato, el resto quizá no.

IRON MAN -- 9 de 10 Iron Man abre la temporada de blockbusters del año. Y lo hace a lo grande. Sin temor a equivocarme, estamos ante la mejor adaptación de un cómic de Marvel. Sí, mejor que Spider-Man, y sobre todo mejor que los X-Men. Marvel ha dado en la diana con su primera producción propia. Quizá las cancelaciones y retrasos del proyecto han sido todo el acierto de la película. A día de hoy, la película luce efectos de vanguardia que no se podrían haber conseguido hace un par de años. Pero no sólo los efectos destacan, Robert Downey Jr. hace suyo el papel de Tony Stark. Aporta algún comentario de su cosecha y le otorga mucha humanidad al personaje. Jon Favreau ha dirigido un producto solvente y cuyo ritmo no decae en sus dos horas de duración. Con esta carta de presentación, pronto tendremos secuela.... >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

CASI 300 -- 1 de 10 Casi 300 es la nueva parodia de los éxitos taquilleros del año. Sigue la estela de productos como Scary Movie, con secuencias de humor absurdo y haciendo referencia a los programas o personajes más infumables del momento. A día de hoy, y esperemos que no sea superada, es la peor película de parodias con diferencia. Menos mal que tuve a buen recaudo mi entrada de preestreno y no tuve que dar ni un euro por esta película. Por cierto, ha sido número 1 y con buenas cifras en Estados Unidos y España. No sé si a los demás les habrá pasado, pero a mi ya no me entran ganas de ver ninguna parodia más. Date Movie ya rozó un resultado desastroso, pero desgraciadamente Casi 300 y su nulo guión vienen a demostrar que nunca puedes decir que has visto la peor película y que puede ser superada. Y resumo mi crítica, la película una pérdida de tiempo. Ni la sensual Carmen Electra salva la película. Gracias a ella,le he dado un punto de nota, aunque me lo estoy pensando.

21 BLACK JACK -- 6 de 10 21 Black Jack es una película sobre el famoso juego que se basa en la probabilidad. Un profesor de universidad se dedica a entrenar a un grupo de alumnos con gran talento para las matemáticas. Su objetivo es adiestrarlos en todo un mundo de apuestas y casinos en Las Vegas. Su labor es contar cartas mediante un método infalible y sacar una gran suma de dinero cada noche. La película entretiene y no cansa, pero no aporta nada nuevo. Es un producto muy comercial y sin grandes pretensiones. El ritmo y el cambio constante de plano hacen que el público no se aburra con sus personajes sin matices. Kevin Spacey es quizá el que más destaca del reparto, junto a Laurence Fishburne, con planos muy contados. Sin embargo, ninguno brilla. Quizá la belleza de Kate Bosworth se agradezca, pero la película es un simple producto para pasar el rato y poco más. Aún así, recomendable para los amantes del póker.

ELEGY -- 6,5 de 10 Elegy es la nueva película de Isabel Coixet. Basada en el libro de Philip Roth, El Animal Moribundo, la película tiene un reparto de primer orden: Ben Kingsley, Penélope Cruz, Dennis Hopper y Patricia Clarkson. David Kepesh tiene un trabajo como profesor de prestigio. Un día, llega a su aula Consuela, una hermosa joven que lo cautiva. Su relación no tardará en comenzar, y el profesor se obsesiona con la joven. La fuerte personalidad de Consuela llenará su vida y le hará replantearse sus propias convicciones. Elegy ha causado división de opiniones. La película cuenta con un reparto muy solvente, que realiza un excelente trabajo. En el campo de la dirección, la película también cumple. Pero es quizá en su guión donde las intenciones naufragan. El desigual ritmo narrativo y su excesivo tono pausado hacen que el resultado final sólo sea correcto. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

EN EL PUNTO DE MIRA -- 8,5 de 10 En el Punto de Mira es un thriller espléndido que tiene un gran reparto de primer orden. Dennis Quaid, Matthew Fox, Forest Whitaker, Sigourney Weaver y William Hurt. El actor español Eduardo Noriega también tiene un papel en esta electrizante cinta de acción, donde se nos relata un brutal atentado en la ciudad de Salamanca, donde se celebra un encuentro entre varios países para frenar el terrorismo en el mundo. El objetivo del atentado es el presidente de los Estados Unidos. La película está narrada desde el punto de vista de ocho personajes. El mayor logro del film está en su fórmula visual. Se nos narra el mismo suceso, pero siempre añadiendo algunos datos, para que el público se sienta parte del proceso. Al ver la película, me recuerda la estética de la serie 24, mezclada con la acción trepidante de las dos últimas entregas de la saga Bourne. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

SEDA (SILK) -- 7 de 10 Seda es la adaptación al cine de la famosa novela y éxito de ventas del mismo nombre. Alessandro Baricco escribe esta historia llevada al cine por el director François Girard, que también se encarga de parte del guión. El director de El Violín Rojo cuenta con un gran reparto encabezado por Keira Knightley, Michael Pitt y Alfred Molina. Seda cuenta la historia de un comerciante de seda que viaja al Japón en busca de huevos para llevarlos a su pueblo en Inglaterra. Casado con la bella Hellen, Herve conoce en Japón a una bella doncella de la que se enamora. Seda es un film que goza de una impecable factura en su ambientación y en el tono pausado que requiere esta historia. Sin embargo, el comentado tono de pausa está llevado al extremo en toda la película y hace que ésta provoque más de un bostezo. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

THE EYE (VISIONES) -- 6,5 de 10 The Eye (Visiones) es el remake del film oriental de éxito del mismo nombre, dirigido por los hermanos Pang. Con el principal atractivo de su protagonista, Jessica Alba, nos llega esta película que entretiene y que gracias al carisma de su protagonista es muy llevadera. La película cuenta la historia de Sydney, una joven, ciega desde los cinco años, que recupera la vista gracias a una operación. Su vista se irá abriendo al mundo y con ella su maldición. Empieza a ver cosas extrañas y se le aparecen espíritus y fantasmas. Sydney tiene que averiguar quién fue el donante antes de que su vida corra peligro. The Eye ha sido éxito de taquilla y cumple lo que promete, una hora y media entretenida de factura comercial. Cabe destacar la buena actuación de la protagonista, Jessica Alba y la lograda secuencia final. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

JUMPER -- 5,5 de 10 Jumper es la adaptación al cine de una novela de ciencia ficción sobre teletransporte. Un joven con problemas tiene un don genético, poder teletransportarse a cualquier lugar con sólo desearlo. Lo que empieza siendo una aventura y la oportunidad de su vida, se convertirá en una batalla por la libertad. El protagonista pertenece a los Jumpers, gente con su misma habilidad, que está siendo cazada por una especie de organización. Doug Liman, director de El Caso Bourne y Sr. y Sra. Smith, es el responsable de esta cinta a medio camino entre la acción y el drama, que entretiene pero que hace lagunas graves por culpa de su guión y por lo previsible de su historia. Cine made in Hollywood para acompañar con palomitas y refresco. Samuel L. Jackson y Hayden Christensen se reencuentran en esta cinta tras su paso por la nueva trilogía galáctica de George Lucas. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

28 SEMANAS DESPUÉS -- 8,5 de 10 28 Semanas Después es la película de terror dirigida por Juan Carlos Fresnadillo, y que segunda parte de 28 Días Después, dirigida por Danny Boyle. Tras la devastación que causó un virus en Reino Unido, la gente intenta volver a su vida normal. Seis meses han pasado y comienza la reconstrucción de Londres. El virus parece haber remitido y los infectados han muerto. Una familia es brutalmente atacada, y sólo el padre consigue escapar. Sus dos hijos, que residían fuera, llegan a la primera zona habitable de Londres tras la infección para reunirse con su padre. Los soldados encuentran a la madre sorprendentemente viva en su casa. Todo volverá a empezar, porque lleva el virus latente en su interior y contagiará a todos. Robert Carlyle, Harold Perrineau y Rose Byrne protagonizan esta película que crea una atmósfera realmente angustiosa y de terror. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

10.000 -- 5,5 de 10 Roland Emmerich, director de grandes éxitos de taquilla, como Independence Day y El Día de Mañana, nos trae una nueva visión de los primeros tiempos de la humanidad. Era la época en la que el hombre y la bestia eran salvajes y los grandes mamuts recorrían la Tierra. Una época en la que nacieron las ideas y las creencias, que forjaron a la humanidad. 10.000 narra la historia de un joven cazador , en su misión de guiar a un ejército a través de un vasto desierto. En su camino, luchará contra dientes de sable y predadores prehistóricos. Intentará rescatar a la mujer de la que se ha enamorado, de las garras de un tirano. Nace el primer héroe y la primera gran lucha por la libertad. Una propuesta entretenida y que adolece de simplicidad muy marcada en su guión, lleno de pasajes incongruentes, de solución artificial y flojos personajes. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

LAS HERMANAS BOLENA -- 7 de 10 Eric Bana, Natalie Portman y Scarlett Johansson son tres actores muy en alza en Hollywood. Las Hermanas Bolena cuenta la historia del ascenso de Ana Bolena, como reina de Inglaterra, al lado de Enrique VIII, y la ambición de su tío y de su padre por alcanzar una posición privilegiada en la corte de Inglaterra. Scarlett Johansson es María Bolena, la primera de las dos hermanas que fue amante del rey y de la que después prescindió, seducido por los encantos de Ana. Con sus maquinaciones, Ana consiguió poner la nación patas arriba y cambiar la historia de una nación. La película tiene mucho cuidado en el detalle y centra toda la atención en el ambiente de intrigas de la corte inglesa. Kristin Scott Thomas, David Morrisey y Ana Torrent forman parte del reparto de esta película, que entretiene pero que no cuenta nada nuevo sobre esta historia. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ....

LA GUERRA DE CHARLIE WILSON -- 8 de 10 La Guerra de Charlie Wilson es la nueva película de Tom Hanks, Julia Roberts y Philip Seymour Hoffman. Cuenta la historia del congresista Charlie Wilson, quien utilizó todas sus influencias para acabar con la Guerra Fría. La Guerra de Charlie Wilson es una sátira política controvertida, con personajes muy peculiares, y una crítica mordaz y ácida al juego de poderes en el mundo. Mike Nichols, que ya brilló en su anterior trabajo, Closer, vuelve a dar en la diana con esta película. En el apartado actoral, Tom Hanks tiene uno de sus papeles más conseguidos últimamente. Su papel de congresista plantea dos caras, una moral y otra cínica, que usa según en la situación en la que esté. Sin duda, el actor Philip Seymour Hoffman destaca por su papel de un agente de la CIA, y Julia Roberts derrocha carisma en sus contadas escenas en esta película. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

27 VESTIDOS -- 6 de 10 27 Vestidos es una comedia romántica, cuyo reclamo es la presencia de Katherine Heigl, una de las estrellas de la exitosa Anatomía de Grey. Tras Lío Embarazoso, que fue un gran éxito de taquilla, la actriz vuelve a triunfar con esta comedia romántica bastante previsible. La actriz interpreta a una chica que ha sido dama de honor 27 veces, pero no la novia. Todo se complica cuando su hermana anuncia el compromiso con el chico de sus sueños. 27 Vestidos no engaña a nadie. Es una película "de chicas", con muchos clichés de las comedias románticas actuales, sobre todo las que tienen una boda como trama principal. La película cumple en entretener, gracias al carisma de la actriz, pero nada más. No reinventa el género ni aporta originalidad lo que empobrece el resultado final. A pesar de todo, ha sido un éxito en Estados Unidos, con 70 millones de dólares. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

NO ES PAÍS PARA VIEJOS -- 6,5 de 10 No es País para Viejos es la última película de los Coen y ha arrasado en todos los festivales cinéfilos y críticos. Un western urbano con toques de road movie, que traslada a la pantalla la novela del mismo nombre. Un cazador en el desierto de Arizona encuentra un botín de 2 millones. Con la policía y un asesino pisándole los talones, tendrá poco tiempo para detenerse en atar cabos. Tommy Lee Jones, Josh Brolin y Javier Bardem protagonizan este peculiar y a ratos excelente relato de violencia. A pesar de críticas que han sido muy entusiastas, lo cierto es que la película, con su incomprensible y artificial final, no está a la altura de lo que los Coen consiguieron en anteriores trabajos. Un film con expectativas muy altas, que decepciona. Podría haber sido la mejor película de los Coen, pero con ese epílogo y su falta de conexión con la historia, la película naufraga. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

30 DÍAS DE OSCURIDAD -- 9 de 10 30 Días de Oscuridad es una cinta de terror excelente, que consigue el aplauso de los aficionados al género de terror. Josh Harnett y Melissa George protagonizan esta aterradora historia de supervivencia y terror. Está basada en una aclamada novela gráfica. 30 Días de Oscuridad, la novela original, ha sido escrita por Steve Nile e ilustrada por Ben Templenish. En el tranquilo pueblo de Barrow, un extraño llega a sus calles y con él la muerte y el terror. En Alaska, los habitantes del pueblo se preparan para los 30 días en los que no sale el sol al año. Momento idóneo con el que un grupo de vampiros planea cazar y saciar su sed de sangre. Con gran ambientación, grandes intérpretes y una lograda sensación de angustia, la película se coloca entre las mejores del género de vampiros. Excelente. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

LOS CRÍMENES DE OXFORD -- 8,5 de 10 Los Crímenes de Oxford es la nueva y esperada película de Álex de la Iglesia, que protagonizan Elijah Wood, John Hurt y Leonor Watling. Una anciana aparece asesinada en el salón de su casa, a las afueras de Oxford. Su cuerpo es descubierto por dos hombres que por azar se encuentran. Arthur Seldom, prestigioso profesor de Lógica, y Martin, un estudiante americano recién llegado a la Universidad. La muerte de la anciana inicia una serie de crímenes, en los que la lógica será el punto en común. Cada crimen lleva un símbolo. Recorrer el camino para averiguar quién es el asesino, supondrá dos formas de entender el mundo y las matemáticas, del profesor y del estudiante. Es una de las mejores películas de Álex de la Iglesia, para el público aficionado al misterio y las apariencias. No os la perdáis. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

SWEENEY TODD -- 8,5 de 10 Sweeny Todd. El Barbero Diabólico de la Calle Fleet es el título del nuevo musical de Tim Burton, protagonizado por Johnny Depp y Helena Bonham-Carter. Tim Burton cuenta una historia de traición y venganza con su toque gótico y la oscuridad que le caracteriza. Tras la decepcionante fábula de Charlie y la Fábrica de Chocolate, Burton vuelve a sus historias de estilo lúgubre y personajes torturados. Tras el destierro por un crimen que no cometió, Benjamin Barker, ahora convertido en Sweeny Todd, un hombre sediento de venganza, regresa a Londres. Su mujer falleció y su hija la retiene el malvado juez Turpin, responsable del infierno al que ha tenido que sobrevivir Benjamin Barker durante sus quince años de destierro. Película en su mayoría cantada, destaca como una de las mejores cintas de Tim Burton. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

AMOR EN LOS TIEMPOS DEL CÓLERA -- 7,5 de 10 Amor en los Tiempos del Cólera es la adaptación de la célebre novela de Gabriel García Márquez. Javier Bardem y Giovanna Mezzogiorno son los protagonistas de una de las historias de amor más famosas de la literatura. Javier Bardem interpreta a Florentino Ariza, hombre enamorado de una bella mujer, Fermina Daza. El amor entre los dos y convulsión de la época en la que viven, harán que tomen caminos distintos en sus vidas. Sin embargo, el amor que les une nunca morirá. Mike Newell dirige esta cinta que ha sabido mantener el romanticismo y la poesía de la novela. Benjamin Pratt, Héctor Elizondo, Liev Schreiber y John Leguizamo también participan en la película. Amor en los Tiempos del Cólera ha recibido críticas muy positivas con la opinión unánime sobre el buen trabajo de Bardem. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

EXPIACIÓN. MÁS ALLÁ DE LA PASIÓN -- 7 de 10 Keira Knightley y James McAvoy son los protagonistas del drama bélico y romántico del año. Expiación. Más Allá de la Pasión es una seria candidata a los Oscars. Cuenta la historia de una pareja en el verano de 1935. Briony Tallis, una precoz escritora de 13 años, acusa al amante de su hermana mayor de cometer un crimen en el que no tuvo nada que ver. Con esta mentira, Briony trunca las vidas de su hermana y de su novio. El mismo día que Briony acusa al amante de su hermana, los dos cruzarán la frontera de la que no habrá vuelta atrás. Se convierten en víctimas del intrigante talento y la imaginación de la niña. Basada en la novela de Ian McEwan, Expiación. Más Allá de la Pasión y su director Joe Wright han seducido a la crítica. El director ya consiguió mucho reconocimiento con la adaptación de Orgullo y Prejuicio, en la que también participó Keira. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

ALIENS VS. PREDATOR 2 -- Valoración: 5 de 10 Dos de las sagas más rentables del cine vuelve a unirse y de paso sacar unos cuantos euros más. Después de una entretenida primera entrega, Aliens vs. Predator 2, llega a los cines con el propósito de entretener. La película inicia la historia donde la dejamos en la primera. Un híbrido de ambas especies ha nacido y mata a todos los predators. La nave averiada llega a la Tierra y se estrella junto a una pequeña población de Colorado. Un predator volará de su planeta para acabar con la amenaza. Cuando llega, se las verá con un pequeño ejército de aliens y con el predalien, que tiene habilidades de ambas especies. Los humanos están en medio y sirven para introducir algo de diálogo al film, aunque tampoco es muy necesario para la historia. Y esperemos que sea última, porque ya no se puede sacar más de esta saga doble, salvo que te guste el consumo y salir de la sala olvidándote de lo que has visto. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

AMERICAN GANGSTER -- Valoración: 9 de 10 Es una de las películas más esperadas del año. Con la dirección de Ridley Scott, American Gangster cuenta una historia real, sucedida en Nueva York, al final de la década de los 70. Una época de consumo de drogas y mafias en pleno corazón de Harlem. Frank Lucas es el chófer de un mafioso que fallece por causas naturales. Tras ser su chófer durante 15 años, Frank ha aprendido todo lo necesario para moverse entre las mafias que se dedican a la venta de drogas. Por su parte, Richie es el lado opuesto de Frank, un policía honrado que pierde a su compañero por el consumo de drogas. El destino se escribe con el enfrentamiento entre ambos. American Gangster cuenta con los ganadores del Oscar Denzel Washington y Russel Crowe como protagonistas. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

SOY LEYENDA -- Valoración: 6,5 de 10 Una de las mayores superproducciones del año llega al público dispuesta a arrasar en taquilla. Soy Leyenda es la adaptación del clásico de ciencia ficción del mismo título, que fue escrito por Richard Matheson. Un virus mortal se ha extendido por el planeta y sólo unos pocos inmunes consiguen sobrevivir. Robert Neville es el único superviviente de la ciudad de Nueva York. Durante el día, recorre las calles en busca de alimento, pero cuando cae la noche, los infectados salen de sus escondites y su sed de sangre es insaciable. Will Smith es el protagonista absoluto de Soy Leyenda, un producto de márketing para arrasar en taquilla, que no resulta ser tan bueno como se esperaba. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

MR. BROOKS -- Valoración: 8 de 10 Kevin Costner, Demi Moore y William Hurt protagonizan Mr. Brooks, un interesante thriller psicológico, lleno de buenas interpretaciones. Earl Brooks es un empresario de éxito. Tiene una casa estupenda, con una mujer que le quiere y una hija a la que adora. Sin embargo, Mr. Brooks esconde un secreto, tiene doble personalidad. Esa parte de su personalidad que resulta violenta, le hace matar a personas por puro placer. Earl es conocido entre la policía como "asesino del pulgar". Después de una larga terapia, Earl no mata durante dos años, hasta una fatídica noche en la que mata a dos jóvenes. Un psicópata lo fotografía en la escena del crimen y le chantajea con fotos, a cambio de ver cómo mata a otra persona al azar. Mr. Brooks engancha por su acertado reparto. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

ELIZABETH. EDAD DE ORO -- Valoración: 6 de 10 Es la película histórica más esperada del 2007.Su gran reparto y sus cuidados efectos especiales, han hecho que el público tenga interés en ver el resultado final. O eso es lo que debían pensar sus productores. A pesar de contar con una gran campaña de promoción y de uno de los mejores trailers de la temporada, la cinta es un fracaso taquillero a nivel mundial. Su falta de rigor histórico ante un suceso tan importante como la batalla naval entre la Armada Invencible española y la flota británica, consigue que el resultado del producto sea más bien mediocre. Una verdadera lástima, ya que el gran despliegue de medios y el buen reparto actoral no ha sido suficiente para salvar el resultado final. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

LA BRÚJULA DORADA -- Valoración: 6 de 10 Una de las mayores superproducciones del año llega al público dispuesta a arrasar en taquilla. La Brújula Dorada es la primera parte de la trilogía La Materia Oscura. Es un film entretenido y correcto que no es tan para niños como se ha querido promocionar. Con un reparto estelar y unos efectos especiales excelentes, La Brújula Dorada tiene el éxito casi en el bolsillo. Si da buenos resultados, se harán las otras dos entregas. La historia es algo compleja y como primera parte abre un sinfín de tramas y personajes que no acaban de acoplar y muchos de ellos dejan su destino abierto. Las Luces del Norte, primer volumen de La Materia Oscura, tiene como protagonista a una adolescente, Lyra Belacqua, que está en un mundo dominado por el Magisterio. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

BEOWULF -- Valoración: 7 de 10 Robert Zemeckis, creador de Polar Express y Forrest Gump, ha estrenado una nueva visión del poema épico sobre Beowulf y Grendel. Ha vuelto a contar con el 3D para esta historia. Visualmente toda una maravilla y cada fotograma está cuidado con esmero. El fallo más destacado del film es el guión, quizá demasiado lento, y una historia ya conocida por todos, que no trae nada nuevo. El gran acierto de Beowulf son sus actores. Todos están perfectos en su papel. Quizá el consejero del rey, a quien pone su voz John Malkovich, es el que tiene menos peso y pasa sin pena ni gloria. Ray Winstone interpreta al héroe y es la estrella de la película, junto a Anthony Hopkins. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

RATATOUILLE -- Valoración: 9,5 de 10 De los creadores de Los Increíbles y Toy Story y el binomio Disney-Pixar nos llega Ratatouille. Remy es una rata con un excepcional olfato para la cocina y que ve como su vida está desaprovechada. Remy vive con su clan, en una pequeña casa de campo, cuya dueña no para de inventar todo tipo de trampas, para darles caza. Remy tiene afición por subir hasta el comedor de la casa para ver el programa de cocina de Costeau, un chef con un restaurante de alta cocina en París. Ratatouille llega a las salas de cine con un gran éxito de crítica y público en todo el mundo. Es uno de los platos más entretenidos del verano cinematográfico. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

INVASIÓN -- Valoración: 7 de 10 Nicole Kidman, Daniel Craig y Jeremy Northam son los protagonistas de la adaptación de La Invasión de los Ladrones de Cuerpos. Esta nueva versión del clásico y su punto de vista han cambiado, pero vienen a contar más o menos lo mismo. Una bactería alienígena ha invadido la Tierra y está contagiando a los seres humanos durante la fase de sueño. Parte de las críticas negativas que la cinta ha cosechado, vienen dadas por su excesiva propaganda política. Lo que hubiera sido una entretenida película está salpicada de contínuos mensajes políticos, por lo que su resultado final dista de lo esperado. Invasión fracasó en la taquilla americana el pasado verano. Nicole Kidman, Jeremy Northam y Daniel Craig son el reclamo de esta cinta que no sabe contar nada nuevo, con respecto al film clásico. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

STARDUST -- Valoración: 8,5 de 10 Una de las películas de fantasía más esperadas es sin duda StarDust. Es una novela de gran éxito, un reparto conocido y 70 millones de presupuesto. El resultado es una de la mejores películas de aventuras y fantasía del año, sin embargo, no ha sido del agrado de todo el mundo. La crítica le ha dado su apoyo, pero el público de Estados Unidos la ha recibido con frialdad. Su fallida exhibición ha sido culpa de su productora, que hubiera conseguido un éxito mayor estrenándola en otoño o en Navidades. El mes de agosto no es recomendable para estrenar películas así. StarDust es un cuento donde hay brujas, piratas, barcos voladores, estrellas caídas, pero desde un punto de visto distinto y con un sentido de la aventura más enfocado a los duelos de espada que a las batallas épicas de masas. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

MICHAEL CLAYTON -- Valoración: 8 de 10 Es el salto a la dirección del guionista Tony Gilroy, uno de los principales responsables de la saga Bourne. En su nuevo film, deja la acción para tratar un trasfondo de denuncia social y un corrupto entramado político. En el proyecto ha contado con George Clooney, que recrea a un abogado encargado de silenciar asuntos sucios. Un hombre es encarcelado por ir desnudo en un párking, con claros síntomas de sufrir una depresión. Michael será su abogado, y pronto descubrirá que todo en realidad es una trampa para silenciar lo que el hombre sabe y que puede acabar con una gran multinacional. Además de Clooney y Gilroy, participan en el film Sydney Pollack, Tilda Swinton y Tom Wilkinson. La película ha tenido buena acogida en la taquilla norteamericana y muy buenas críticas. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

FRACTURE -- Valoración: 8,5 de 10 Anthony Hopkins y Ryan Gosling son los protagonistas de Fracture, uno de los mejores thrillers del año. Es el relato de un proceso judicial en el que un hombre, que interpreta Anthony Hopkins, dispara a su mujer a sangre f´ría, cuando se entera que ella tiene una aventura. Por su parte, un joven y ambicioso fiscal va a comenzar su labor en el sector privado, con un suculento aumento de sueldo. Antes de dejar la oficina del fiscal, se le encarga llevar un caso aparentemente claro de homicidio, en el que todo se implica con un causa-efecto demasiado claro. Pero poco a poco, el caso se complica y el fiscal tendrá que intentar por todos los medios encerrar al culpable con toda la ley en su contra. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

EL ORFANATO -- Valoración: 9 de 10 Es la gran apuesta del cine español de 2007. Guillermo del Toro produce El Orfanato, una cinta de terror en la que J.A.Bayona es el director y Belén Rueda interpreta a Laura, una mujer que vuelve al orfanato de su infancia con su marido y su hijo, con la idea de montar un lugar a modo de residencia para niños con discapacidad. Su hijo Simón encuentra unos amigos que sólo él ve y sin más explicación desaparece misteriosamente. Laura y su marido tendrán que adentrarse en el oscuro pasado del orfanato para salvar a su hijo. Ha sido aclamada en todos los festivales y tiene el respaldo del público, con la cifra de 11 millones de euros en sus primeros días en las salas de cine. El Orfanato convence y desde el blog de Megacine os la recomendamos. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

300 -- Valoración: 8,5 de 10 Los espectadores de medio mundo y fans de la novela gráfica de Frank Miller, 300, esperaban su adaptación cinematográfica. Una de las mejores películas del año y ha tenido el favor del público y de la crítica. Sus 200 millones de dólares en la taquilla mundial en sólo dos semanas la proclaman como un gran éxito. El responsable de Amanecer de los Muertos, Zack Snyder, ha dirigido la visión única de Frank Miller sobre la lucha entre Esparta y Persia, durante la batalla de las Termópilas. Tanto Grecia como Irán han criticado la cinta, pero apenas se ha notado en la recaudación, ya que en Grecia se ha colocado en el primer puesto de la taquilla con unos espléndidos 9,2 millones de dólares. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

SPIDER-MAN 3 -- Valoración: 8 de 10 Los fans del superhéroe más querido de la Marvel ya pueden ver en las salas sus nuevas aventuras. Sam Raimi dirige por tercera vez a Tobey McGuire, Kirsten Dunst y James Franco en Spider-Man 3. La cinta combina espectáculo y guión a partes iguales. Peter Paker es más feliz que nunca. Su noviazgo con Mary Jane Watson sigue viento en popa y está en su momento más dulce. Sus estudios van muy bien y su alter ego Spider-Man es querido y respetado por todos. Sin embargo, hay un punto negro, su gran amistad con el millonario Harry Osborn, antes su mejor amigo. Todo se truncó con la muerte del padre de Harry a manos de Spider-Man, o al menos eso es lo que cree, ya que Osborn era el temible Duende Verde. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

PIRATAS DEL CARIBE 3 -- Valoración: 5 de 10 Los espectadores de todo el mundo esperaban el final de la saga (por el momento) Piratas del Caribe. Con la segunda parte y la estupenda primera entrega, todos esperábamos que Piratas del Caribe: En el Fin del Mundo fuera el cierre apoteósico para esta gran saga. Sin embargo, el sentir de los espectadores ha sido bien distinto. Si bien la película ha sido la más cara de la historia del cine con 300 millones de dólares en su producción, debería tener ya no un guión mejor, sino un guión. Los efectos lucen estupendamente, pero la historia no tiene el encanto de las otras dos entregas, ni los personajes principales tampoco. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

TRANSFORMERS -- Valoración: 9 de 10 Los fans de esta mítica serie de animación de los años 80 han ido a ver Transformers, adaptación en pantalla grande con la gran visión del director Michael Bay y el productor Steven Spielberg. Las expectativas eran muy altas y la película no ha defraudado. Después de Piratas del Caribe 3 y Shrek 3 parecía que iba a ser un verano nefasto en el que nos hemos llevado decepciones. Transformers ofrece lo que se ha prometido: acción y entretenimiento, tanto a los que no conocen la serie, que serán pocos, como a los fans que verán un sinfín de referencias a la mítica serie de los ochenta. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...

HARRY POTTER Y LA ORDEN DEL FÉNIX Valoración: 9,5 de 10 Los fans de Harry Potter ya tienen en los cines la esperada quinta entrega de la saga, Harry Potter y la Orden del Fénix. Harry y sus amigos van dejando de ser niños. Hogwarts y la comunidad de magos siguen bajo el miedo y la preocupación ante el retorno de Lord Voldemort. Harry Potter afrontará sus miedos. El niño pasa a convertirse en un héroe, que tendrá que afrontar el peor de sus temores, enfrentarse a Lord Voldemort y perder a amigos o gente que le sea querida. La novela presenta gran complejidad en sus tramas individuales a través de sus 900 páginas. >> LA CRÍTICA CONTINÚA AQUÍ...